许燎源现代设计艺术博物馆是全国首家设计艺术类私家博物馆。博物馆重要展现许燎源的酒类包装设计代表作、不锈钢安装艺术品、陶瓷艺术品、雕塑、概念家具、意识流水墨画及油画等。这里有他的品酒馆,摆设着早些年他为茅台、五粮液、剑南春、泸州老窖、全兴、宋河、金六福等中国着名酒品牌所设计的精细包装。而另一边展厅,则是行将开展的“2012新生活,自定义”作品。

艺术家与丝巾的跨界结缘早已在奢侈品牌爱马仕崛起

18款丝巾图案 皆为最新创作油画作品

小众、奢靡、高品位

“并不是我的每一幅作品都适合用于在丝巾上,一些更为具象的绘画或者留白较多的水墨,这次都不制造成丝巾,不好表白。”许燎源说,画画是情感化的、单纯的抒发,时而画,时而不画,有时倾泻精神跟灵感一次能够画多少十幅,有时则几个月里一幅都不画。本人的绘画作品良多,而丝巾则是在绘画之后,从中筛选颜色鲜亮、画面形象的构图,用于制作成时尚单品。

30多万的画作,制作为3千元的丝巾,仍不失为一件艺术品。许燎源说,一些购置了丝巾的人,也爱将其装框,作为艺术品吊挂于家中。这也正到达了他的目标:将艺术还给生活。仍然是艺术作品,总量是有限度的,将它发展为许燎源品牌,当成一门事业去经营,并且会一直在不同的领域翻新。

在丝巾的制作上,许燎源也是不断改进,对品质严厉把关。他沿用了多年涉足设计行业所树立起的团队,并在成都设置了专门的制作基地,聘任各项产品的制作工人,多线条分工合作。

“音乐家系列”“斑斓交响”“夜歌”等最新画作都是合乎丝巾图案的作品,既可挂在墙上,也可穿在身上。画面中东方艺术的线条,自身就是差别于西方绘画艺术的美好之处,也始终呈现在许燎源的抽象绘画中 香奈兒中文官方網站。线条在无序的环绕中,构成各种动物的形象,好像到了一个热烈的乐园中,鸟叫、流水都融在一起,许燎源又在其中增加了各种娇艳的色块与之搭配,终极浮现出画面抽象,色彩鲜亮、线条混乱有序的图案。当它们变换为轻薄柔软的羊绒围巾后,保暖亲肤的同时,也平添了艺术气味。

18款羊绒、真丝围巾都来自许燎源最新原创油画、水墨画移植的艺术衍生品,循其“新生活,自定义”的创作理念,分辨采取内蒙古顶级山羊绒、高品德桑蚕丝纺制。每款限量100条,让巨匠艺术融入小众生活。

与已故有名抽象画家Josef Albers跨越时空的配合,来自两者都执著探寻色彩的力度、光荣与高深技能。为再现二十世纪最出色的抽象画作品之一的Josef Albers《向方形致敬》组画,爱马仕从上百幅组画当选取六幅作为图案,在真丝上印染。

提起丝巾,爱马仕(Hermes) 一定会头一个显现于人们脑海中。执著于精深手工艺已超过一百七十年的爱马仕,进入二十世纪以来,不断联袂Josef Albers、Erwin Wurm 、Marcus Tomlinson、丁乙等寰球诸多艺术家,独特谱写传统与立异完善融会的艺术时尚。近日,日本著名艺术家、设计师川久保玲就发布与爱马仕协作,推出两个限量版丝巾系列。

首批竣工的丝巾,不到一个月,已经售出700多条,濒临一半,新一批的丝巾已经投入出产。

许燎源设计的丝巾重视品质,每一款围巾不求量,只求质,还必须限量。“我不想大范围生产,否则就变成了和其余专门经营丝巾的品牌一样,变成了工厂复制品,人人都系着截然不同的丝巾。”忠于设计的许燎源,盼望将艺术还原生活,让生活品质进步。早在主意发生之初,他就认定丝巾该走的路线应当是小众、奢侈、高端生活品位路线,并会一直保持下去。

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2008年,爱马仕出版了其首个“艺术家方巾”系列,即约瑟夫·艾尔伯斯(Josef Albers)的“方形礼赞”。2010年,丹尼尔·布伦(DanielBuren)创作了第二个系列“方巾上的留念照”。2012年,爱马仕邀请日本艺术家杉本博司(Hiroshi Sugimoto)担纲第三系列的创作。

原题目:蜀中艺术家跨界玩时尚

多方位吸引花费者

“织语”系列羊绒围巾、桑蚕丝方巾,总共18款不同图案,每款限量制作发售100条。而如今还未发展,许燎源说,已经有友人先容或口口相传,售出了700多条。“由于图案都不一样,花色各异,有一个女士一来,就买走了9条,说是要搭配一年四季不同的衣服。丝巾如今受到欢送,许燎源自己也感到非常惊喜。

爱马仕也曾与中国知名画家丁乙合作过。

在成都三圣红沙社区里,一座铺满绿色的缓坡上,耸立着一栋玄色现代构造的别致建造,这是一个综合了设计、修建、古代陶瓷、雕塑、家具和绘画的艺术空间。它的设计者、著名艺术家许燎源,被中国文明部编定为“影响中国的100位艺术家”之一。2009年,他的诸多酒类包装设计让他取得了外交部颁发的“新中国国礼大师”头衔。

爱马仕与艺术家的“跨界丝巾”

2000至3000元的桑蚕丝巾,4000至5000元的羊绒围巾,虽价格不菲,但许燎源说,自己并不能借此盈利,一是本钱昂贵,二是每款都是限量出卖,无奈积聚财产。相比拟而言,一幅画作的价钱几十万,比之高出很多,而许燎源的创作也从未停歇。

在绘画之外,作为设计师的许燎源正应用其强盛的发散思维到跨界设计中。从早期的酒类包装发展到现在生活物品的方方面面。丝巾、家具、陶瓷、玻璃、藤椅、灯饰、雕塑……12月9日(本周日)下战书三点,一场逾越多个范畴的大展“2012新生涯,自定义”,将于三圣红沙社区许燎源当代艺术博物馆举办,许燎源也将推出他新的“织语”系列限量羊绒领巾、桑蚕丝方巾,18款图案各异的绘画衍生品,每款限量100条,还未正式展出,迄今已经售出了700余条。

“设计是在制约之中的周到思考,如何在众多商品中让你的作品跳出来,必需凭借它独破的气质与文化信息,消费者才干被深深吸引。审美是敲门砖。好的艺术能第一时光进入观者,一旦进入人心就不轻易出去。”许燎源说,人们对美有一种自然的憧憬,新的绘画作品推翻了传统对水墨的印象,这些斑斓的画面本身就有一种丝绸般的富丽,灵性的图案与自在游走的线条,正合适在方巾上表示。许燎源认定“织语”系列能大受欢迎,其中的信念更多的也是来自他的设计与不可复制的绘画作品。

成都商报记者 向晨晨

围绕叠放的丝巾、色彩斑斓的架上绘画、精巧的陶瓷、清洁简练却造型意外的木质家具……这一次,许燎源的设计灵感仿佛群体暴发了,这些日常用品,被艺术家刻意特异化处置,建立起独具个性的“许燎源品牌”。小到一个盖碗茶,大到一套家具,最廉价的仅有300多元,而最贵的则有600万。丝巾是这一系列中最为畅销的产品之一,驻扎成都的“著名艺术家”“限量版”等要害字眼,足以吸引更多寻求个人作风与品质生活的时尚人士。

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